Très active dans le domaine de l’art contemporain, l’association Art, Culture et Foi / Paris est associée à Nuit Blanche depuis sa création. Cet événement, créé en 2002 par la Ville de Paris, a pour objet de mettre en valeur la création artistique contemporaine sous toutes ses formes, en hébergeant dans des espaces prestigieux et des lieux moins connus, mais remarquables du patrimoine parisien, des œuvres d’art contemporain, des spectacles, des concerts, des expositions ou des installations.
Le 1er juin au soir, lors de la 22e édition, Art, Culture et Foi / Paris propose 14 rendez-vous artistiques dans 14 sites du patrimoine religieux parisien : 12 églises, le Collège des Bernardins et la galerie Saint-Séverin.
Le parcours complet proposé par Art, Culture et Foi / Paris lors de la Nuit Blanche 2024 :
Église Saint-Eustache – Ier
POL TABURET / My Eden’s Pool
D’origine guadeloupéenne, Pol Taburet est né en 1997 à Paris. Il développe dans ses œuvres une mythologie à la fois personnelle et collective, affranchie de tout repère temporel en s’inspirant aussi bien des cultes insulaires anciens, des croyances caribéennes que de la culture contemporaine.
En résonance avec la thématique des territoires d’Outre-mer mise à l’honneur par Nuit blanche, la Bourse de Commerce – Pinault Collection met en lumière l’artiste français Pol Taburet avec la présentation d’une de ses peintures les plus récentes. Dans la Chapelle Sainte Agnès de l’église Saint-Eustache, cette peinture reprend l’iconographie du Christ portant la croix qu’il détourne en la teintant d’érotisme en même temps qu’en y apposant le regard d’une génération de jeunes artistes soucieux de continuer à représenter des corps noirs.
Parcours croisé Eglise St Eustache /
Bourse de Commerce-Pinault Collection
Eglise Saint Eustache
2 Impasse Saint-Eustache, Paris 1e
Bourse de Commerce-Pinault Collection
2 rue de Viarmes, Paris 1er
Le samedi 1er juin 2024
De 19 h à 0 h
Église Saint-Denys-du-Saint-Sacrement – IIIe
CLARA TOURNAY / Maeve
Installation
Les Maeves sont des suspensions qui réfléchissent la lumière et créent des jeux de couleurs et d’ombres. Ces œuvres résonnent avec l’environnement, habitant l’espace dans un jeu subtil d’apparition et de disparition. Le processus de création s’appuie sur les techniques d’art verrier, comme le soufflage et le thermoformage. Les reflets iridescents créés par ces vitraux contemporains, comme des gouttes, seront portés par la voix douce et la musique de Léa Petges afin d’inspirer la méditation et une spiritualité profonde.
Clara Tournay est une artiste française qui vit et travaille entre Paris et les Vosges. Son travail repose sur l’incidence des couleurs dans l’espace et leur réflexion. Clara explore dans ses peintures et sculptures la frontière entre le réel et l’imaginaire créant des expériences oniriques.
Les Maeves sont des suspensions qui réfléchissent la lumière et créent des jeux de couleurs et d’ombres. Ces œuvres résonnent avec l’environnement, habitant l’espace dans un jeu subtil d’apparition et de disparition. Le processus de création s’appuie sur les techniques d’art verrier, comme le soufflage et le thermoformage. Les reflets iridescents créés par ces vitraux contemporains, comme des gouttes, seront portés par la voix douce et la musique de Léa Petges afin d’inspirer la méditation et une spiritualité profonde.
Avec le soutien d’Art Culture et Foi.
En partenariat avec Léa Petges.
Avec le soutien de Théo Bellanger Agency.
Avec le commissariat de Théo Bellanger
Église Saint-Denys-du-Saint-Sacrement
68 bis rue de Turenne, Paris 3e
Le samedi 1er juin 2024
De 20 h à 0 h
Église Saint-Gervais Saint-Protais – IVe
ROMAIN LALIRE / Eclipse
Installation – Anamorphose en halos de lumière invitant au rêve et à la méditation.Romain Lalire est un artiste de l’image et du regard. À la fois photographe et artiste digital, il explore la frontière entre la réalité et le rêve, entre le visible et l’invisible. Romain Lalire cherche à jouer avec la perception de son public en proposant des œuvres poétiques et oniriques.
Dans l’obscurité d’une nef, huit halos de lumière flottent dans l’air. Une musique profonde, mystique, s’élève dans les alcôves et s’enroulent autour des piliers. Le halo lumineux semble flotter dans l’espace, comme une brume mystérieuse qui ouvre sur un ailleurs : un outre-monde à la frontière du réel.
Le spectateur est invité à trouver sa place dans cette installation anamorphique afin de plonger dans le rêve. Une véritable atmosphère spirituelle, propice à la contemplation et à la méditation, se crée.
En partenariat avec Bose.
Avec le soutien de Théo Bellanger Agency.
Avec le commissariat de Théo Bellanger.
Eglise Saint Gervais
13 Rue des Barres, Paris 4e
Le samedi 1er juin 2024
De 20 h à 0 h
Église Notre-Dame-des-Blancs-Manteaux – IVe
ACOEURVOIX / Des Voix dans la Nuit
Musique – De Monteverdi à Tchesnokov, concert de choristes en situation de handicap.
Depuis 20 ans, l’association acœurvoix organise des concerts de musique vocale en associant des artistes et instrumentalises (chœur, ensembles vocaux, chanteuses et chanteurs lyriques).
De Monteverdi à Tchesnokov, chaque année plus de 200 choristes, musiciens et chanteurs investissent le chœur de l’Église Notre-Dame des Blancs Manteaux pour un moment exceptionnel de découvertes musicales. A cette occasion des séquences sont partagées avec des jeunes et des adultes handicapés qui pratiquent le chant choral.
Eglise Notre-Dame des Blancs-Manteaux
2 rue des Blancs-Manteaux, Paris 4e
Du samedi 1er au dimanche 2 juin 2024
Le samedi de 20 h à 2 h
Église Saint-Louis-en-L’Ile – IVe
BENJAMIN VIAUD / Notre Dame Résurrection
Musique – Symphonie cinématographique à l’orgue en hommage à l’incendie et la reconstruction de Notre-Dame.
Benjamin Viaud est ingénieur, organiste et compositeur. Il habite Paris et participe depuis 9 ans à la Nuit Blanche à Saint-Louis en l’Ile, proposant des soirées musicales autour de la musique de film (Morricone, Delerue) ou de compositeurs contemporains (Philip Glass, Arvo Pärt, Astor Piazzolla).
Après le terrible incendie de 2019, la réouverture de Notre-Dame de Paris est prévue pour le 8 décembre 2024. Cette soirée musicale sur le grand-orgue est une évocation de ce drame et du chantier de la reconstruction.
A travers la création d’une vaste symphonie à l’écriture cinématographique, cette Nuit Blanche est aussi un parcours dans l’âme humaine : doutes, luttes, désarroi, reconquête, paix. Avec comme destination une lumière intérieure, celle de la nef de la cathédrale restaurée.
Eglise Saint-Louis en L’Ile
9 bis rue Saint Louis en l’Ile, Paris 4e
Le samedi 1er juin 2024
De 20 h à 23 h
Église Saint-Séverin – Ve
ROSALIE BECHER ET CAMILLE BRUAT / Le silence de la Foudre : Acte I
Installation – Alliance de l’art de la gravure et du verre pour une création à quatre mains d’un vitrail contemporain.
Rosalie est artiste allemande et travaille à Paris. En 2024, elle est résidente à la Villa Belleville qui succédera sa résidence à la Cité des Arts. Camille, artiste Parisienne prépare une exposition personnelle à Chartres et a été lauréate des prix ICART et de l’Académie des Beaux Arts.
La foudre a frappé un des marronniers centenaires du cloître, ce qui l’a affaiblit et déséquilibré. Aujourd’hui, un danger pour autrui et la préservation du lieu, il va être abattu. Pour ses derniers moments, le duo d’artiste met en scène leurs deux sculptures de gravure sur verre à la manière d’une tragédie grecque. Le spectateur est invité à déambuler entre ce marronnier, personnage emblématique de ce projet, et ces deux scènes.
Avec le soutien de l’Association Art Culture et Foi
Cloître Saint Séverin
1 rue des prêtres Saint-Séverin, Paris 5e
Le samedi 1er juin 2024
De 19 h à 0 h
Galerie Saint-Séverin – Ve
ANNE ET PATRICK POIRIER « In Abundantia »
Depuis 1968 Anne et Patrick Poirier qui exposent dans les institutions les plus prestigieuses, développent une œuvre protéiforme et visionnaire qui révèle la fragilité des civilisations, des cultures et de la nature.
L’installation colorée d’Anne et Patrick Poirier lance un hymne à la vie, la vie en abondance. Ces deux fenêtres en verre antique argenté, Eros et Gaïa, s’inscrivent dans la suite des miroirs créés pour le Palazzo Butera à Palerme (2018). Elles ont été montrées pour la première fois par Jean-Gabriel Mitterrand dans l’exposition Errances (2021) au Domaine du Muy. Ces miroirs en ogive, écho contemporain des baies de Saint-Séverin qui leur fait face, renvoient l’image du monde dans tous ses éclats.
Nuit Blanche, samedi 1er juin de 18h30 à 21h, en présence des artistes Anne et Patrick Poirier et du commissaire invité frère Marc Chauveau.
Galerie Saint-Séverin
Rue des Prêtres Saint-Séverin, Paris 5e
Samedi 1er juin
Collège des Bernardins – Ve
La Nuit blanche aux Bernardins
Exposition
Dans la nef, plusieurs artistes investiront une toile géante pour imaginer « l’au-delà des océans », un thème 2024 qui raisonne avec les messages bibliques portés par les Bernardins.
3 mètres. C’est la hauteur de la toile qu’investiront les quelques artistes de la Nuit Blanche 2024 aux Bernardins. Sera-t-elle assez haute pour porter leurs ambitions créatives ?
Chacun dans leur discipline, les artistes présent devront travailler ensemble à une création commune pour illustrer le thème de la Nuit Blanche 2024. Les visiteurs, en plus de profiter de la nef et de l’ancienne sacristie transformée en ateliers d’artistes, pourront les regarder peindre, sculpter, dessiner… « en direct » jusqu’à 2 heures du matin.
La nouvelle création ne sera pas l’œuvre du hasard mais bien le résultat d’un dialogue nourri entre le lieu et les artistes. Ils auront en effet échangé en amont avec un théologien pour se nourrir des échos bibliques du thème des océans, de l’eau et de l’au-delà.
La Nuit Blanche se déroule aux Bernardins dans le cadre de la résidence Fratelli Tutti 2024 juqu’au 20 juin. Les réalisations de cette résidence seront ensuite exposées tout le mois de juillet dans la nef.
Collège des Bernardins
20 rue de Poissy, Paris 5e
Samedi 1er juin de 18h30 à minuit.
Chapelle Expiatoire – VIIIe
NATHALIE JOFFRE /Inconsolatas (les mémoires invisibles
Nathalie Joffre est une artiste pluridisciplinaire (vidéo, photographie, installation, écriture) basée à Paris. Ses dispositifs questionnent et explorent la question de la conservation de la mémoire, en particulier à travers les gestes de l’archéologie et de l’archive.
Mobile circulaire composé d’urnes funéraires suspendues installées en cercles concentriques, Inconsolatas (les mémoires invisibles) est un monument funéraire en réponse à toutes les mémoires effacées, oubliées, passées et à venir. Au sol un paysage constitué de sable et de cendres est plage et désert à la fois : terre vierge ambivalente, fragile, qui évoque la migration, l’exil, l’errance, la disparition propre à notre époque mais aussi aux temps des mythes.
Avec le soutien de CENTQUATRE / NEARCH / INRAP.
Chapelle Expiatoire
29 Rue Pasquier, Paris 8e
Le samedi 1erjuin 2024
De 19 h à 0 h
Église Saint-Louis d’Antin – IXe
IVAN MARTEL / La nuit est Lumière
Peinture – Exploration physique de la luminance et de ses variations infinies.
Né en 1993, Ivan Martel dessine et peint depuis l’enfance. Architecte, il travaille le rapport particulier à la lumière et au textile. Ivan peint toujours au couteau, majoritairement à l’huile sur grand format. Influencé par Caravage et Soulages, il veut tendre à l’essentiel.
Dans sa série de tableaux, Ivan s’intéresse au concept physique de luminance, aussi appelé radiance. C’est la mesure de la sensation d’intensité lumineuse perçue. Pour ce faire il explore la notion de valeur tonale en peinture : la décomposition de tout objet en 3 valeurs, claire, demi-teinte, obscure.
Chacune de ses toiles porte à la fois du noir absolu et du blanc parfait. Mais entre les deux, renferme une infinité de variations. Reste à notre œil de discerner ce qui se donne à voir en vérité dans l’ombre portée de la lumière.
En partenariat avec Art Culture et Foi.
Avec le soutien de Espace Bernanos.
Avec le commissariat de l’Église St Louis d’Antin.
Église St Louis d’Antin
63, rue de Caumartin, Paris 9e
Espace Bernanos
4, rue du Havre, Paris 9e
Le samedi 1er juin 2024
De 19 h à 23 h
Église Saint-Ambroise – XIe
KEIJI YAMAUCHI / Forme de la nature et de la prière
Vidéo – Nature rêvée projetée sur les voûtes de l’église volant comme une prière.
Né au Japon, Keiji Yamauchi présente des œuvres vidéo dans des musées, galeries, temples et sanctuaires japonais, et collabore avec la danse, la musique et la vidéo.
Trois projecteurs sont installés à l’intérieur de l’église et les images sont projetées sur le plafond. Cette vidéo a été créée en utilisant la lumière naturelle et modifie le rythme et la mélodie de la musique d’orgue. Les images colorées, qui ressemblent à des vitraux, expriment les sentiments de prière des visiteurs.
Eglise Saint-Ambroise
33 avenue Parmentier, Paris 11e
Le samedi 1er juin 2024
De 19 h 30 à 0 h
Église Notre-Dame-d’Espérance – XIe
VALENTINE MAURICE / Day Dreaming
Installation – Un moment apaisant de lever ou de coucher de soleil, dans l’eau.
Valentine Maurice a obtenu un master en Design Social à la Design Academy Eindhoven. Son travail à pour objectif de créer une relation avec notre horloge biologique à travers le prisme des objets de notre routine quotidienne afin d’induire une perception du temps en harmonie avec notre système biologique.
La relation entre le corps, le temps et le sommeil a été perturbée par notre société axée sur la performance. Nos vies ne suivent plus les rythmes naturels de la lumière du jour. Cependant, le repos et le rêve sont essentiels pour construire un état d’esprit sain. Le designer Valentine Maurice offre au spectateur la possibilité de prendre du temps libre en vivant un lever ou un coucher de soleil dans l’eau. Les pouvoirs apaisants de l’eau sont mis en avant lorsque cette alternative basée sur l’eau est utilisée dans des rituels de repos ou de sommeil.
Avec le soutien de l’Association Art Culture et Foi.
Église Notre-Dame-d’Espérance
47 Rue de la Roquette, Paris 11e
Le samedi 1er juin 2024
De 19 h à 0 h
Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière – XIIIe
ARAKS SAHAKYAN / Archéologies d’une mémoire glacée
Installation – La mémoire rencontre les représentations de notre monde actuel. Derrière les images séduisantes et éclatantes se cachent des souvenirs, des histoires personnelles et collectives encodées à l’aide d’ornements traditionnels, des iconographies symboliques et des langages technologiques. Les performances et les installations sonores et visuelles visent à déglacer les souvenirs de nos corps archéologiques et à activer nos sens au sein d’une architecture sacrée et historique.
Artiste plasticienne et performeuse, Araks Sahakyan est née en Arménie, a vécu en Espagne et est actuellement basée à Paris. Araks articule sa recherche autour des questions telles que la mémoire, le déracinement, les migrations ou la traduction.
Archéologies d’une mémoire glacée est un événement conçu comme un souvenir, où les performances et les installations sonores et visuelles invitent à faire place dans nos peaux à l’expérience de Nuit Blanche. Dessin, vidéo, performance, musique… Archéologies d’une mémoire glacée a comme objectif de déglacer les souvenirs de nos corps archéologiques et activer nos sens au sein d’une architecture sacrée et historique.
Avec la participation de l’APHP – Hôpital de la Pitié Salpêtrière
APHP Sorbonne Université
Chapelle Saint-Louis Hôpital Pitié-Salpêtrière
47-83 Boulevard de l’hôpital, Paris 13e
Du samedi 1er au dimanche 2 juin 2024
Le samedi de 20 h à 4 h
Église Saint-Pierre de Montmartre – XVIIIe
SCP-055 ET BENJAMIN GARSON / Fils quantique
Musique – Le corps du musicien éprouvé dans une performance allant jusqu’à l’épuisement et expériences sonores autour du drone et de la transe.
SCP-055 est un collectif de musiciens parisiens, travaillant sur la musique expérimentale, bruitiste, répétitive et sur le drone. Ils écrivent et improvisent librement avec la matière sonore.
Cette soirée, organisée autour de la musique de drone, comptera deux parties. Une première performance du groupe SCP-055 sera une longue et lente performance immersive musicale autour du drone et de la transe. Une deuxième performance en solo du guitariste Benjamin Garson consistera en un concert ininterrompu, où le musicien joue sans arrêt des notes résonnantes très rapidement. Ceci permet de former un tapis sonore où la musique s’exprime en textures, couleurs, et densités sonores.
19h30-22h30 : SCP-055
22h30-2h : performance solo de Benjamin Garson
Eglise Saint-Pierre de Montmartre
2 Rue du Mont-Cenis, Paris 18e
Samedi 1er au dimanche 2 juin 2024
Le samedi de 19 h à 2 h
